Leonardo da Vinci | De' corpi illuminati dall'aria senza il sole

Trattato della Pittura - Parte quinta | Capitoli 799-811

Il Testo Integrale

Indice

799. Del corpo luminoso che si volta intorno senza mutazione di sito e riceve un medesimo lume da diversi lati e si varia in infinito.

800. Di ombra e lume de' corpi ombrosi.

801. De' corpi illuminati dall'aria senza il sole.

802. Quei termini delle ombre saranno più insensibili, che nasceranno da maggior quantità di luce.

803. Quale ombra è più oscura.

804. Del lume.

805. Precetto.

806. Precetto.

807. De' termini de' corpi mediante i campi.

808. Precetto delle ombre.

809. Dell'imitazione de' colori in qualunque distanza.

810. Del lume riflesso.

811. Di prospettiva.

Leonardo da Vinci | Sant'Anna, la Vergine e il Bambino con l'agnellino, 1510-1513 (detail)

Oskar Kokoschka | The bride of the wind / La sposa del vento, 1913-1914

"The Bride of the Wind" / "Die Windsbraut" or "The Tempest" is a 1913-1914 painting by Oskar Kokoschka.

The oil on canvas work is housed in the Kunstmuseum Basel.

Kokoschka's best known work, it is an allegorical picture featuring a self-portrait by the artist, lying alongside his lover Alma Mahler (Viennese-born composer, 1879-1964).

In 1912 Alma met the young painter Oskar Kokoschka, who was known as the enfant terrible of the Viennese art scene.

He was violent and unbridled, and the press derided him as "the wildest beast of all".

Wassily Kandinsky | VI - Il linguaggio delle forme e dei colori

Lo spirituale nell'arte, 1910

L'uomo che non ha musica in se stesso

che l`armonia dei suoni non commuove

sa il tradimento, e la perfida frode.

Le sue emozioni sono una notte cupa

i suoi pensieri un Erebo nero.

Alla musica credi, non a lui.

Shakespeare

Il suono musicale giunge direttamente all'anima. E vi trova subito un'eco, perché l'uomo "ha la musica in sé".

"Si sa che il giallo, l'arancione e il rosso ispirano e rappresentano un'idea di gioia, di ricchezza" (Delacroix).

Stacy Barter

Stacy Barter's Oil Paintings depict her intense fascination with light and atmosphere.

- "I am constantly striving to capture depth and dimension in my oil paintings.

Working from life, whether it's from flowers or a model is exhilarating and ever changing. This is my passion, life dedication and contribution".

Best in Show Winner of the most prestigious International Competition and 2 year US Museum Tour.

In her 25 years as a full time professional painter - Stacy has won many top awards in some of the most important organizations and exhibitions and is part of entertainment/celebrity and museum collections.

She also teaches and is on senior faculty at Crealdé School of Art in Winter Park, Florida.

Oskar Kokoschka | Expressionist painter

Oskar Kokoschka, (born March 1, 1886, Pöchlarn, Austria-died February 22, 1980, Villeneuve, Switzerland), Austrian painter and writer who was one of the leading exponents of Expressionism.

In his early portraits, gesture intensifies the psychological penetration of character; especially powerful among his later works are allegories of the artist’s emphatic humanism.

His dramas, poems, and prose are significant for their psychological insight and stylistic daring.

Early life and works

When Kokoschka was three years old, his father went bankrupt in a financial crash. The family was forced to move to Vienna, where his father worked as a traveling salesman and his mother cared for the children on limited means.

Leonardo da Vinci | De' nuvoli

Trattato della Pittura - Parte settima | Capitoli 917-926

Il Testo Integrale

Indice

917. De' nuvoli.

918. Del rossore de' nuvoli.

919. Della creazione de' nuvoli.

920. De' nuvoli e loro gravità e levità.

921. Perché della nebbia si fa nuvoli.

922. Dell'aria tutta nuvolosa.

923. Dell'ombra de' nuvoli.

924. De' nuvoli.

925. De' nuvoli sotto la luna.

926. De' nuvoli.

Leonardo da Vinci | Diluvio, 1515 | Royal Library collection

Edgar Degas a Napoli, 1856

Degas sbarcò a Napoli (IT) il 17 luglio 1856. Nella città partenopea l'artista ebbe modo di ricongiungersi con il nonno René Hilaire, che lo ospitò nella sua vasta dimora, palazzo Pignatelli di Monteleone: il viaggio in Italia, oltre a un'inestimabile opportunità formativa, era infatti anche un modo per ricongiungersi con i familiari, in parte residenti a Napoli, in parte a Firenze.

Napoli, città esuberante e vivace, che offriva un clima splendidamente mediterraneo, serbava all’epoca non solo un grande fervore culturale, ma anche una vasta gamma di divertimenti pittoreschi, gastronomici e carnali.

Degas, tuttavia, conduceva una vita ascetica, totalmente dedicata all'arte, e pertanto consacrò il suo soggiorno napoletano al perfezionamento della sua pittura.

Notevole, in tal senso, il Ritratto di Hilaire De Gas, opera raffigurante proprio il nonno che si può considerare a pieno titolo il primo cimento artistico di rilievo del giovane Degas.

Edgar Degas | Ritratto di Hilaire De Gas, 1857 | Museo d'Orsay, Parigi

Edgar Degas | Artistic style

Degas is often identified as an Impressionist, an understandable but insufficient description. Impressionism originated in the 1860s and 1870s and grew, in part, from the realism of such painters as Courbet and Corot.

The Impressionists painted the realities of the world around them using bright, "dazzling" colors, concentrating primarily on the effects of light, and hoping to infuse their scenes with immediacy. They wanted to express their visual experience in that exact moment.

Technically, Degas differs from the Impressionists in that he continually belittled their practice of painting en plein air.

"You know what I think of people who work out in the open. If I were the government I would have a special brigade of gendarmes to keep an eye on artists who paint landscapes from nature. Oh, I don't mean to kill anyone; just a little dose of bird-shot now and then as a warning".