Title: Still Life with Flowers and Fruit;
Artist/Maker: Claude Monet🎨 (French, 1840-1926);
Place: France (Place Created);
Date: 1869;
Medium: Oil on canvas;
Dimensions: 100.3 × 81.3 cm (39 1/2 × 32 in.);
Current location: Getty Center J. Paul Getty Museum, Los Angeles.
Although painted in his studio, this still life shows the influence of the outdoor experiments that Claude Monet undertook in the summer and fall of 1869, while he was living at Bougival on the Seine River.
His exercises in different painting techniques are seen in the way he softened the outlines of forms and the manner in which he explored the descriptive possibilities of brushstrokes: broad and flat in the tablecloth, sketchy in the apples, and short and dense in the flower petals.
Monet's technique is also apparent in the use of light to animate the surfaces of the flowers, fruit, and tablecloth, and in the way the colors are affected by the light, by reflections, and by each other.
These pictorial innovations became the foundation for the development of the Impressionist technique in the decades that followed. | © J. Paul Getty Museum
Sebbene dipinta nel suo studio, questa natura morta mostra l'influenza degli esperimenti all'aperto che Claude Monet intraprese nell'estate e nell'autunno del 1869, mentre viveva a Bougival sulla Senna.
I suoi esercizi in diverse tecniche pittoriche sono visti nel modo in cui ha ammorbidito i contorni delle forme e nel modo in cui ha esplorato le possibilità descrittive delle pennellate: ampia e piatta nella tovaglia, imprecisa nelle mele e corta e densa nei petali di fiori.
La tecnica di Monet è evidente anche nell'uso della luce per animare le superfici dei fiori, frutta e tovaglia e nel modo in cui i colori sono influenzati dalla luce, dai riflessi e l'uno dall'altro.
Queste innovazioni pittoriche sono diventate la base per lo sviluppo della tecnica impressionista nei decenni successivi. | © J. Paul Getty Museum